Claude Monet

A mediados del siglo XIX, el arte europeo fue literalmente removido por todo un tsunami: el descubrimiento de los ukiyo-e. Van Gogh, Monet, Toulouse- Lautrec, Gauguin, Klimt... solo pudieron rendirse a su belleza. Y seguirla, claro

La obra y la viuda de Claude Monet, especialmente durante la época en la que residió en Giverny, han llamado la atención de los historietistas que, desde diferentes ángulos, la han plasmado en el cómic  ¿Has leído alguno de ellos?

Si bien la figura de Monet ha tenido una presencia importante en el mundo del documental, en algunas teleseries e, incluso, en los videojuegos, el séptimo arte sigue en deuda con el excepcional pintor francés y padre del Impresionismo

El ambiente cultural del París de la Belle Époque favoreció la aparición de movimientos artísticos innovadores como el Impresionismo, representado en las pinturas de Monet, o las composiciones de Debussy. Pese a ello, no estuvieron exentos de críticas feroces por parte de sus coetáneos ¿Fue Debussy 'el Monet de la música'?

Las obras de los últimos años de Monet, en las que prevaleció el color, la pincelada o la textura frente a la figuración, se convirtieron en una inspiración directa para los artistas abstractos de la segunda mitad del siglo XX

Favorecidos por avances como los lienzos preparados industrialmente y los tubos para guardar los óleos, Monet y el resto de impresionistas pintaron sus paisajes al aire libre capturando la fugacidad y luminosidad del momento a través de pinceladas sueltas y colores vivos

El hecho de querer captar el instante, un momento lumínico fugaz, hizo que Monet evolucionara hacia una pincelada cada vez más suelta, más disuelta y de colores más vivos. Así, alcanzó una libertad creativa tal que, en sus últimas obras, se situó muy cerca de la frontera de la abstracción

Argenteuil no sólo tuvo una influencia decisiva en la obra de Monet.  Otros muchos artistas del momento como Renoir, Sisley o el propio Manet le siguieron y se trasladaron a la ciudad francesa, donde pusieron en práctica la pintura au plein air al más puro estilo impresionista

Monet pasó sus últimas décadas de vida en su casa de Giverny, donde su pintura fue ganando en luz y color y fue perdiendo el carácter figurativo. Fue durante esta época cuando también realizó sus famosas series (Nenúfares, Almiares, Catedral de Rouen, Parlamento de Londres...)

La época en la que el pintor francés residió en Vétheuil estuvo marcada por el contraste entre su ingente labor artística, llena de luminosidad y color, y las desdichas de su entorno cercano (su mujer y musa Camille falleció en 1879 y su gran comprador -Ernest Hoschedé- entró en bancarrota)

Entre 1872 y 1878 Claude Monet, junto a su familia, residió en la ciudad francesa de Argenteuil, donde su obra alcanzó uno de sus puntos álgidos. Fue en esta época cuando los llamados impresionistas, liderados por el propio Monet, dieron a conocer su nueva forma de pintar al mundo

Rechazados de las exposiciones oficiales amparadas por la Academia, la muestra independiente de 1874 abrió el exitoso camino a los impresionistas. Paradójicamente, una de las críticas más hostiles, la escrita por Louis Leroy, dio nombre al rupturista y revolucionario movimiento artístico

Aunque también sirvió de modelo para otros pintores impresionistas como Manet y Renoir, la primera esposa de Claude Monet, Camille, fue su gran musa y fuente de inspiración, apareciendo en una treintena de obras. Falleció prematuramente a los 32 años

Fueron muchas las pinturas que Claude Monet dedicó a las flores y plantas de su entorno, especialmente las que él mismo cuidó en su jardín de Giverny. Estas son las palabras de agradecimiento y admiración de un botánico y jardinero hacia su obra más 'floral'

La obra artística de Claude Monet está repleta de todo tipo de flores y plantas bulbosas (nenúfares, tulipanes, anémonas, lirios...) que inundan sus pinturas de luz y color. Estas especies vegetales estuvieron bajo su cuidado en el jardín de su residencia de Giverny. ¿Qué trabajos precisaban?

Antes de convertirse en el pintor por excelencia del Impresionismo, del que fue fundador, Monet se ganó la vida como caricaturista de reconocido prestigio en el ámbito local

A pesar de comenzar como caricaturista local, la relación con el pintor de paisajes Eugène Boudin fue determinante en el futuro artístico de Monet, quien acabaría convirtiéndose en uno de los fundadores del Impresionismo

El movimiento impresionista, representado por artistas como Monet, Manet, Pissarro, Sisley o Renoir, supuso una cambio definitivo en el devenir de la pintura gracias a su empleo del color y la pincelada y su interés por captar el momento, en detrimento del tema representado

Claude Monet (1840 – 1926) fue un pintor francés, considerado el máximo representante y creador del impresionismo al que siempre se mantuvo fiel. Repasamos sus obras más emblemáticas.